1922年3月26日,袁雪芬出生于嵊县西乡杜山村。8岁那年,母亲瞒着父亲,把她送到崇仁外婆家的高升舞台科班学戏。袁雪芬去了3天。哭了3天,外婆只得把她领回家。
    11岁那年、袁雪芬懂事了,想到柳岸村兴福庵里的“四季春”科班去学艺,却遭到父亲的反对:“你若要去学戏,就不要认我这个爷!”袁雪芬主意已定,什么也没带,仅拿了一把扇子,竟自去了。进科班后,师傅鲍金龙教她学旦角,开蒙戏是《三仙炉》,她在戏里扮演两个角色,一是正旦,放子自尽;一是小家碧玉,卖身葬父。第二个戏是《坐楼杀惜》,袁雪芬扮演阁楼惜。她还跟绍兴大班师傅学《盗仙草》、《双金锭》,跟水路班师傅学武生戏《火烧濮阳城》、《嘉兴府》、全本《走麦城》等,从而打下了扎实的武功底子。六个月后,袁雪芬开始“串红台”,与姐妹们一起坐着竹排,乘着乌篷船。去绍兴、诸暨一带演出。
    1935年夏,年仅13岁的袁雪芬随科班回崇仁演出。大财主裘孝楼看中了她,欲收为“过房女”,威逼利诱,软硬兼施。袁雪芬却不为所动。她抱定一个宗旨:听爹爹的话,做一个堂堂正正的清白之人!1936年春末,袁雪芬至杭州老国货商场演出,挂了头牌。因为她的台风、戏路极象王杏花。观众称她为“小王杏花”。不久,“四季春”戏班进入上海。袁雪芬演技出众,开始在上海红起来。一批宁、绍籍的钱庄帮,把剧场中间前九排的座位统统包下,对她大事捧场。这些老板醉翁之意不在酒,袁雪芬也绝不随

波逐流,始终保持人的尊严。她给自己立了几条规矩:“过房娘”、“过房爷”不拜;堂会不唱;礼物不收;请客吃饭不去。以后她更用“吃素“的办法把那些打扰她的人挡在门外。1942年9月,袁雪芬观看了话剧《正气歌》、《党人魂》。得到启迪,认为越剧也必须建立编导制度,并酝酿了一系列振兴越剧的办法。实际上刚满20岁的袁雪芬,已开始进行具有划时代意义的越剧改革活动了。她联络了一批热心越剧改革的人,废除了一些旧的不合时代要求的做法。吸取采用了话剧的成功经验,如演戏要有剧本、排戏要有导演,舞台有布景,化妆用油彩等。同时从话剧、电影中学习现实主义的表演手法。1943年11月,她主演由南薇编导的《香妃》。根据剧情的要求,她与琴师周宝才一起共同创造了“尺调腔”。这一行动竟为越剧的发展开辟了一条崭新的道路。
    1945年3月底,袁雪芬与范瑞娟搭档、成立了雪声剧团,在剧团内建立了比较完整的编导排练制度,上演了《木兰从军》、《王昭君》、《西厢记》等戏,颇受观众欢迎。1946年5月,袁雪芬又把鲁迅的小说《祝福》改编成越剧《祥林嫂》,搬上舞台,在社会上引起强烈反响。周恩来曾说过:“在国统区,在没有党领导的情况下,演出《祥林嫂》出乎意外。”
    1947年,袁雪芬为了进一步推动越剧改革,发起筹款,准备建造越剧艺人自己的剧场与戏校。她邀集当时在上海的著名越剧演员尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、筱丹桂、竺水招、徐天红、张桂凤、吴小楼等“越剧十姐妹”,义演了轰动全国的历史名剧《山河恋》。
    袁雪芬从事越剧事业有近50年的历史,主演了《梁山伯与祝英台》、《香妃》、《一缕麻》、《凄凉辽宫月》、《花月痕》、《琵琶记》、《白蛇传》、《洛神》等100多出戏,成功地塑造了祝英台、香妃、萧皇后、崔莺莺、赵五娘、白素贞、甄静以及王昭君、孟姜女、梁红玉、祥林嫂等不同时代、不同性格的艺术形象。1953年,由她与范瑞娟主演的越剧《梁山伯与祝英台》被搬上银幕。它是我国第一部彩色舞台艺术片。后来又把越剧《祥林嫂》搬上银幕。袁雪芬为越剧的发展和繁荣作出了杰出贡献。
    袁雪芬从闺门旦应工,表演细腻,以塑造沉静、庄重的妇女形象为其特长。唱腔讲究厚实、凝重,对越剧旦角唱腔有深远影响。傅全香、王文娟、张云霞、吕瑞英和金采风等,在继承袁派的基础上发展和形成了自己的唱腔特色。


——摘自《中国越剧》